ΟΜΑΔΙΚΗ ΕΚΘΕΣΗ “Χρώμα σε νερό 12 - “Φθινόπωρο: χρώματα της γης”

Με δύο εικαστικά μου έργα, συμμετέχω στην ομαδική έκθεση “Φθινόπωρο: χρώματα της γης" στο χώρο Chili Art Gallery.

Στο επιμελητικό σημείωμα, ο κ. Καπράλος γράφει: “...Τα χρώματα της γης και του φθινοπώρου στην υδατογραφία αποτελούν διαχρονική πηγή έμπνευσης για τους ζωγράφους, καθώς συνδυάζουν την αίσθηση της μεταβολής με την υλική υφή της φύσης. Ιστορικά, καλλιτέχνες όπως ο William Turner και ο John Constable ανέδειξαν την αυτονομία της τεχνικής, οι αποχρώσεις της γης —Yellow Ochre, Raw Sienna, Burnt Umber— αποτέλεσαν θεμέλιο για την απόδοση της εποχικής ατμόσφαιρας. Στην παλέτα του φθινοπώρου, οι ζεστοί καστανοκίτρινοι τόνοι και τα βαθιά κόκκινα (Venetian Red, Burnt Sienna) συνδιαλέγονται με τους ψυχρούς γκριζομπλέ ουρανούς (Payne’s Grey, Indigo) και τις απαλά μωβ σκιές (Cobalt Violet, Ultramarine Violet), δημιουργώντας μια χρωματική ένταση που δεν επαναλαμβάνεται σε καμία άλλη εποχή του χρόνου. Ιστορικά, η φθινοπωρινή παλέτα συνδέθηκε με την αγροτική θεματολογία και τη ρομαντική απεικόνιση της φύσης.

Ιωάννης Σταμούλης, Στα ανοικτά του χρώματος,
 ακουαρέλα,
καφές, μελάνι,
μαρκαδόροι,
 50Χ70 εκατοστά, 2025

Στην κινεζική και ιαπωνική υδατογραφία, οι ζεστές και γήινες αποχρώσεις ισορροπούσαν με τον αρνητικό χώρο, υποδηλώνοντας όχι μόνο την ύλη αλλά και το πέρασμα του χρόνου. Στη δυτική παράδοση, ιδίως μετά τον Ιμπρεσιονισμό, η υδατογραφία τόλμησε περισσότερες καθαρές και κορεσμένες χρωματικές επιλογές, χωρίς όμως να εγκαταλείψει την κλασική αρμονία των γήινων τόνων. Σήμερα, οι ίδιες αυτές αποχρώσεις εξακολουθούν να γοητεύουν τους σύγχρονους ζωγράφους υδατογραφίας, ανεξαρτήτως σχολής ή ύφους. Η ατμοσφαιρικότητα του φθινοπώρου, με τις μεταβαλλόμενες φωτεινότητες και την πλούσια παλέτα των φύλλων, προσφέρει ανεξάντλητες δυνατότητες για πειραματισμό τόσο σε ρεαλιστικές όσο και σε αφαιρετικές προσεγγίσεις. Πολλοί καλλιτέχνες ενσωματώνουν τις γήινες αυτές χρωστικές σε σύγχρονα έργα μικτής τεχνικής, ενώ άλλοι τις χρησιμοποιούν με μινιμαλιστική οικονομία, αποδεικνύοντας ότι το φθινόπωρο παραμένει ένα θέμα με βαθιά συναισθηματική και εικαστική δύναμη ακόμη και στην εποχή της ψηφιακής εικόνας”.

Ιωάννης Σταμούλης, Τα φύλλα που φύγαν,
 ακουαρέλα, καφές, μελάνι, μαρκαδόροι, 50Χ70 εκατοστά, 2025

Και τα δύο έργα μου είναι με ακουαρέλα, καφέ, μελάνι, μαρκαδόρους σε καρτολίνα.

Η έκθεση που γίνεται στην στη Chili Art Gallery, Δημοφώντος 13-15 στην Αθήνα, διαρκεί από Πέμπτη 16 Οκτωβρίου έως και 25 Οκτωβρίου 2025

Κώστας Καρυωτάκης

 

Τέτοια μέρα τερματίζει το νήμα του, ο αγαπημένος μελαγχολικός ποιητής Κ. Καρυωτάκης...γράφει στο σημείωμα: "Πληρώνω για όσους, καθώς εγώ, δεν έβλεπαν κανένα ιδανικό στη ζωή τους, έμειναν πάντα έρμαια των δισταγμών τους, ή εθεώρησαν την ύπαρξή τους παιχνίδι χωρίς ουσία. " (ακρυλικό σε χαρτί)

Ομαδική εικαστική έκθεση "Άνοιξη"

 Του Γιάννη Σταμούλη

Με δύο εικαστικά μου έργα συμμετέχω στην ομαδική έκθεση “Χρώμα σε νερό 11 | Άνοιξη” στο χώρο τέχνης Chili Art Gallery (Δημοφώντος 13-15, Θησείο, Αθήνα) και παράλληλα διαδικτυακά, σε συνεργασία με την ARTgrID (https://artgrid.gr).Η έκθεση ξεκινά στις στις 8 Μάιου και θα διαρκέσει μέχρι τις 17 Μάιου.
Η έκθεση, διερευνά τη σχέση του ανθρώπου με το τοπίο μέσα από διαφορετικές οπτικές γωνίες, είναι η 11η διοργάνωση της σειράς εκθέσεων “Χρώμα σε νερό” που έχουν ως στόχο την ανάδειξη της σύγχρονης υδατογραφίας στην Ελλάδα.



Στο επιμελητικό κείμενο, ο Πάρης Καπράλος σημειώνει : “Η ακουαρέλα, ή αλλιώς υδατογραφία, γνώρισε την απόλυτη άνθισή της τον 19ο αιώνα, τότε που οι καλλιτέχνες ανακάλυπταν ξανά τη μαγεία του φυσικού τοπίου. Με την άφιξη του Ρομαντισμού, η τέχνη δεν περιοριζόταν σε ακαδημαϊκές απεικονίσεις· η φύση έγινε πρωταγωνίστρια! Οι ζωγράφοι, εμπνευσμένοι από την αλλαγή των εποχών, απαθανάτιζαν τοπία που έσφυζαν από φως και χρώμα. Η άνοιξη, με τις ροζ ανθισμένες κερασιές, τα πράσινα λιβάδια και τα κρυστάλλινα ρυάκια, ήταν ένα αγαπημένο θέμα. Τα ημιδιαφανή χρώματα της ακουαρέλας έδιναν ζωή σε αυτές τις εικόνες, μεταφέροντας την αίσθηση της φρεσκάδας και της αναγέννησης. Καλλιτέχνες όπως ο Τέρνερ και ο Κόνσταμπλ αποτύπωσαν μοναδικά την ατμόσφαιρα της εποχής. Ακόμα και σήμερα, η ακουαρέλα παραμένει συνώνυμη με την άνοιξη. Είναι η τέλεια τεχνική για να αποδώσει κανείς την αέρινη, εφήμερη ομορφιά της φύσης, θυμίζοντάς μας ότι κάθε στιγμή είναι ένα μικρό έργο τέχνης!“.

Τα δύο εικαστικά έργα με τα οποία συμμετέχω στην έκθεση είναι διαστάσεων 35χ50 σε χαρτί και τα υλικά είναι μελάνι, νερό, κρασί, καφές.

    

Αναγέννηση

                                                                           Μετακένωση

Η καλλιτεχνική δήλωση της συμμετοχής μου στην έκθεση:
Η άνοιξη των χρωμάτων και της ελπίδας. Ανθοσχήματα και χρωματιστά τραγούδια. Μια αέναη αναγέννηση με τις γραμμές να ανακατεύονται με προορισμό αποκλειστικά την μυρωδιά και τις οπτασίες των χρωμάτων. Η άνοιξη απολαμβάνεται δεν την ζεις, δεν πρέπει να τη ζεις απλά. Η άνοιξη ξεφεύγει από το να είναι απλά μια εποχή. Είναι αφετηρία για να αναγεννηθείς μετά την συγκλονιστική νίκη εναντίον του χειμερινού δυνάστη. Η άνοιξη της ζωής μας, απλά....

Η πρώτη ατομική έκθεση του Γιάννη Σταμούλη

Η Πρώτη Ατομική Έκθεση του Γιάννη Σταμούλη στην THE PROJECT GALLERY στο κέντρο της Αθήνας στο Μοναστηράκι, στην οδό Νορμανού 3, από την Τετάρτη 18 Δεκεμβρίου 2024 ως και τις 8 Ιανουαρίου 2025.

Η Τέχνη ανακαλύπτει νέες πηγές έμπνευσης, η Τέχνη συνθέτει το χθες με το σήμερα, η Τέχνη δεν δημιουργεί απλώς αλλά αποτελεί περιβάλλον δημιουργικής έκφρασης.

Με κεντρικούς πρωταγωνιστές τους γνωστούς από την παράδοσή μας Καλικάντζαρους, η Έκθεση, αφιέρωμα σε αυτούς, με τίτλο «Καλικαντζάρων εμφάνιση», ξεκινά από τη λαογραφική παρουσίαση/απεικόνισή τους, η οποία διαφοροποιείται από περιοχή σε περιοχή και από εποχή σε εποχή, προχωρά με την παρουσίαση/απεικόνιση των περισσότερο γνωστών Καλικάντζαρων, των χαρακτηριστικών και των ιδιοτήτων τους, οπτικοποιεί, μέσω της εγκατάστασης, τη δράση των Καλικάντζαρων, αναδεικνύει…μη Έλληνες Καλικάντζαρους.


Η έκθεση συνεχίζει την οπτικοποίηση του παραμυθιού «Καλικαντζαρομπερδέματα» και μετατρέπει το λόγο σε εικόνα και πλαισιώνει τους πρωταγωνιστές με το φανταστικό πνεύμα των γιορτών!

Η Τέχνη σε πλήρη οργασμό!

Η Έκθεση, αφιέρωμα στους Καλικάντζαρους, αποτελεί μία δυναμική σύνθεση εικαστικού έργου, το οποίο περιλαμβάνει καλλιτεχνικά δημιουργήματα ακρυλικά σε χαρτί και καμβά,
ακρυλικά σε διαμορφωμένο ξύλο, ακρυλικά σε ζελατίνη και, μέσω της τεχνικής της εγκατάστασης, ζωντανεύει το έργο και προβάλλει την άποψη του καλλιτέχνη για τη δραματοποίηση της έμπνευσής του.


ΤΟ ΜΗΝΥΜΑ

Η Έκθεση αποτελεί ένα απτό παράδειγμα ανάδειξης της διαθεματικής και πλουραλιστικής φυσιογνωμίας της Τέχνης.

Ένα θέμα λαογραφικό εμπνέει τον καλλιτέχνη, οι Καλικάντζαροι «ζωντανεύουν» μέσα από ποικίλα υλικά και διαφοροποιημένες τεχνικές, το χθες συναντά το σήμερα σε ένα πεδίο σύντηξης χρονικών οριζόντων και επικαιροποίησης της παράδοσης, ο λόγος υποστηρίζει την εικόνα, η εικόνα αναπαριστά τη φαντασία και η νοητή μετακίνηση από το παρελθόν






στις Δεκεμβρίου 29, 2024

Ετικέτες ακρυλικό, έκθεση ζωγραφικής, ΙΩΑΝΝΗΣ ΣΤΑΜΟΥΛΗΣ, καλλικάντζαροι, καμβάς, κολλάζ, μελάνι, χαρτί

Το χρέος, το καθήκον

 

(Κολλάζ και ακρυλικό σε χαρτί)

(Κολλάζ και ακρυλικό σε χαρτί)